当身后的窗将城市的轮廓拓印成一幅长卷，本土警队、百年旧富与黑帮枭雄列阵在此，形成一张暗流涌动的权力之网。
“黑与白，从来都是你中有我，我中有你。”
旧秩序仍在，新时代将至，有人紧握不放，有人渴望洗牌，黑与白就在这种混沌之中，重新定义，改头换面。
时光回溯，我们走进《寒战1994》，重返即将回归的东方之珠，捕捉那些关于时代、人性和权力的隐喻。
机会主义与热血未凉的镜像交锋
人在历史的夹缝中挣扎求存，被际遇推着走，此之谓“裂变”。
如同大部分的前传，《寒战1994》要解决的一个核心问题是，那些步步为营、老谋深算的权力斗争者，当初抱着怎样的初心，又是如何成长为今日的模样？
对于蔡元祺和李文彬来说，1994年是一个决定性的时刻。在同一个分岔口，他们走向了不同的道路。
吴彦祖上一次饰演警察，已是十二年前。如今，他出演的蔡元祺，并不在兵与贼、案件与追查的叙事框架里，而是进入了权力斗争的游戏。
“蔡元祺是很有计划性的一个人，也是一个机会主义者。很多很多年，他是守规矩的，做的所有事情是对的，但是对他自己来说，是没有意义的，因为他一直都上不来。在这个转变的时间，他看到了一个很大的机会，所以，他就趁这个机会改变自己。”
他不甘心做一个局外人，看准了香港回归前的权力真空状态，跳入灰色地带。
从《美少年之恋》至今，吴彦祖已在香港电影江湖深耕二十八年。从银幕上的少年，到如今扮演权力斗争上位者，吴彦祖早已是扛起香港电影旗帜的中流砥柱。
但谁可以演年轻的李文彬，梁家辉的青年时代，吴彦祖的对手戏演员？
舞台剧出身、文艺片成名的刘俊谦，成为了“寒战”宇宙的新成员。
在《九龙城寨之围城》之前，刘俊谦就已经被选定为青年版李文彬的扮演者。
“家辉哥的李文彬，有时候你觉得他是好人，有时候你觉得他是坏人，他似乎比较懂得那个游戏规则，我跟导演就会讨论，是这样的吗？那如果不是，他为什么会变成这样？这就是我觉得作为新人加入‘寒战’宇宙的一种创作的空间。”
这种创作空间也体现在，横跨1994年与2017年的时间拉锯。
为了在复杂的剧情里，放置足够的时间张力，刘俊谦精心打磨了人物的状态。
一方面，刘俊谦饰演的李文彬在外形上与中年版不同，1994年的李文彬还是O记署任总警司，在前线打拼，所以刘俊谦特意晒黑，练得比较壮，还主动跟导演沟通，让脸上有一些伤疤和胡子，希望整体看来粗犷些；另一方面，他又延续了梁家辉版的李文彬的特质，保有热血和重感情的性格特点。
“我觉得在戏里面每一个角色都有很多不同的选择。我们的人生有很多选择，很难说什么是对，什么是错，这个也是《寒战1994》其中一个很有意义的地方。”刘俊谦说。
除了遥望各自的中年版形象，吴彦祖和刘俊谦还要对照彼此。
李文彬与蔡元祺是一组镜像关系。
在吴彦祖的眼里，蔡元祺既看到了李文彬的用功和优秀，又把他视作最趁手的工具；在刘俊谦看来，蔡元祺的心是冷的，而李文彬仍保有最初的那颗热血之心，这使得他们之间的关系是复杂的，充满了掌控与失望、背叛与臣服。
但私下的他们是轻松的，甚至有些孩子气。
首映礼上，刘俊谦默默地向边角的位置站去，却被吴彦祖一把抱了回来，两人当场玩起了摔跤。
刘俊谦喜欢叫吴彦祖“Daniel哥哥”，从背后抱着他的时候，两人脸上都洋溢着调皮的神色。
香港电影没有给吴彦祖太多缓冲的时间，他从新人很快就成了中流砥柱。这二十多年，吴彦祖曾被问过很多次：在你们这一辈之后，香港电影还有谁？
如今，他终于可以说，还有刘俊谦。
历史洪流中的掌舵者之争
谢君豪第一次在片场见到吴慷仁，想起的，是二十二年前的自己。
当时谢君豪第一次去上海，拍电视剧《长恨歌》，提前到上海体验生活，住在民居，用尽一切方法帮助自己进入状态，想闻到那个时代的气氛，不停地找寻。那种状态，他在眼前的吴慷仁身上也看到了。
“我知道他是一个‘戏痴’，我也知道他为了进入那个角色的状态，可以义无反顾，不择手段，什么都能干出来，我感觉这点跟我有点像。”
有一场戏，是潘隽亨要打儿子潘志昂耳光，剧本写明六个耳光。真正拍摄那天，吴慷仁建议来真的，谢君豪点点头。
第一个巴掌特别响，“我愣了一下，他也愣了一下，我心想我不能留手啊”，谢君豪趁着情绪上来，马上打了第二个耳光，两人都觉得节奏特别对。
如此的真打，贯彻了每一次的换镜头和换景别，谢君豪说，他应该打了吴慷仁三十多耳光，打到对方脸都肿了，自己的手也疼了。
“两败俱伤。”谢君豪说，这也正是这对豪门父子的写照。
“父子两人都不知道该怎么沟通，虽然很爱对方，虽然很希望对方能过来抱他，但不知道该怎么表达。
除此之外，这个家族正在权力交替，潘家给谁接班？所以这个父子关系牵扯很多东西，不光是感情，还牵扯到整个家族，整个香港。”
围绕着吴慷仁饰演的潘志昂，还有另一组人物关系，那就是潘志昂与十姑姑潘怡心的禁忌情愫。
在这个错综复杂的故事里，潘怡心的出场次数并不多，演员要如何将一个出场不多的人塑造得尽量完整，需要保持着一种人物状态。
廖子妤说：“我演的时候，就会抓住那一种对于家族安排的顺从的力量吧，作为我的核心。”
“我在演的时候有一种很强烈被限制的感觉，好像被绑手绑脚了。她的衣服非常漂亮，可是腰部会勒得紧一些，我的假发也让我的头好像被勒得很紧，所有东西都是被束缚的感觉，无论是家族对自己的期待，又或者是三哥给我的所有的目标，这种感觉让我蛮窒息的。”
廖子妤说，如果是她本人，一定无法在这样的家族氛围里生存下去。
从内在来说，潘怡心的角色支撑力，是作为家族第十个女儿的错位感：掌舵者潘隽亨既是她的三哥，又是仿似父亲般的存在；侄子潘志昂既是晚辈，又是从小一起玩到大的同龄人。
这种错位萌生了那份禁忌情愫。“我觉得有点像罗密欧与朱丽叶那种不为世俗所认可的一种感情。”
廖子妤说，“因为在这个家族里面，我跟他是青梅竹马。在这么压抑的一个环境里面，大家算是相依为命之下孕育出来的一种感情。
而跟罗密欧与朱丽叶非常不同的是，他们是世仇嘛，但是我们是姑侄，抬头不见低头见。而且我们要面对外面的风风雨雨啊，大家怎么去看待我们的家庭啊？我觉得演起来很过瘾，这么大的阻力，而且有一种拉扯的关系。
关于这两个角色的后续，大家可以期待《寒战1995》。”
身为话事人和继承者的女性
透过镜子，王丹妮与廖子妤映照出对方的面孔。她们在《寒战1994》里并非处于权力边缘，而是权力中央的话事人和继承者。
王丹妮的黑色皮衣下，藏着阮若兰的霸气——当她拔枪时，犀利如同刀锋；当她摘下墨镜，眼神如此凌厉。
她不是大众所认知的女强人，也不耽于展示所谓的女性柔情。她就是一个彻头彻尾的黑帮老大，“我觉得阮若兰的韧，是体现在她所面对的内忧外患的局面吧，为了达到目的而与虎谋皮，显示了她在夹缝中求存的生存意志力。”
为了演好这个角色，王丹妮看了很多有关黑社会的港产片，也参考了许多网络平台的节目，甚至把节目评论区的留言都看了个遍，因为她发现其中有黑道人士亲身分享的内幕消息。之后，她再幻想出一个属于自己的阮若兰。
“阮若兰跟我之前所有演过的角色最不一样的点，应该就是她的权力，她的地位身份是在一个最高点，她是老丸的龙头，黑道的龙头大姐，这样的身份之下，她特别孤独。即便老丸这个组织里面，有一些她信任的人，但是并不多。”
在王丹妮看来，阮若兰的女性力量是有足够的底气，坚定冷静地去为社团下好每一步的棋；而在廖子妤眼中，潘怡心的女性力量是温柔的，那种温柔在于，“你要在一个这么大的家族里面维持体面，所以这个人需要循规蹈矩，但是她的底蕴是非常坚韧的，可又不能展露太多锋芒，这个角色有她的难处在。”
在港片江湖，王丹妮和廖子妤书写了许多不同的女性故事。
王丹妮从《梅艳芳》出道，至今只有五年时光，却留下了不同的角色，“我希望能够呈现不一样的面貌给观众，可能二十几岁、三十几岁的不同工种的女性，但是她们就是软弱的一面也有，温柔的一面也有，坚定的一面也有。经历的种种，成就了每一个独立女性不同的面貌。”
廖子妤说，她还是常常会想起自己2013年独自来香港发展时，出演的第一个角色，那是一部叫《命运派对》的电影，廖子妤的角色叫小鱼。
“小鱼当时十几岁，是快要二十岁左右的一个少女，我常常在想，现在三十几岁的小鱼还好吗？这个没有学历、没有家人帮助的女生，过得怎么样呢？我会想起这个女生，又或者是其他我演过的角色。随着我年龄的增长，我还会再接触怎样不同的女性角色呢？我很期待。”
在真实的人生，在没有预言家的世界，人们朝着未知奔去。而在《寒战1994》的剧本里，故事的一开始，人们的结局就已写好，我们终于能看清宿命。
摄影：尹超 / 监制：葛海晨 / 编辑：Timmy / 统筹：王禹斯LilyWang / 采访&撰文：鲁雪婷 / 形象：BK / 美术：LLH（橡皮山工坊） / 制片：段雨 / 执行美术：粒子 / 摄影制片及助理：SUPERSTUDIO / 服装助理：Abby、柑崽、敏子
