Vince、南梦夏、Eassy
艺术家安迪沃霍尔（Andy Warhol）曾预言，在未来社会，每个人都能出名 15 分钟。2021年 10月 31日，柳夜熙在短视频平台抖音凭借一支 2分钟的特效短剧蹿红，360万人点赞。而且，柳夜熙还不是人，是虚拟人，“一个会捉妖的虚拟美妆达人”。
不止柳夜熙，目前在中国市场，从粉丝数、内容、业务能力和商业合作项目等方面衡量，虚拟歌姬洛天依、虚拟偶像团体 A-soul、国风超写实虚拟偶像翎Ling、虚拟音乐人 Vince、虚拟时尚博主 Eassy等也都有巨大的潜在市场。
在微博、小红书、B站，抖音，它们像明星一样发布新歌，开演唱会，拍短视频，直播，代言品牌，去时装周走红毯，和粉丝们分享自己的工作、旅行和生活，尝试吸引Z世代年轻人。他们出生在即时通信工具、搜索引擎、视频网站并存的时代，自小同时生活在电子虚拟和现实世界中。
这次，我们拍摄了虚拟人 Vince、Eassy、南梦夏，也和这些人聊一聊。
Vince
VINCE
虚拟音乐人 Vince 是唱片公司88rising 旗下首位虚拟艺人，和超 人 气 歌 手 Higher Brothers、Rich Brian 成为同事。这位热血街头少年兼具音乐的创作和表演才华，希望让全球更多人了解和喜欢嘻哈文化。Vince 去年出道， 亮相 TODD HESSERT 春夏 2022 迪拜时装周，在宇宙中走秀。一出道，他便备受时尚界追捧，迅速收获 Dior、森海塞尔、Calvin Klein 等大牌合作。而最近回归音乐初心，Vince 和新锐唱作人 W8VES 阿达娃 Adawa合作全新单曲《Real Love》，透过数字讯号，演绎了一场跨越真实和虚拟界限的爱情故事。
南梦夏
南梦夏
虚拟国风元气少女南梦夏，生活在现代，热爱中国传统文化。她的日常生活中，充满着中国古典元素，汉服、团扇、纸鸢、茶叶、剪纸。她连接现代与传统，在当下传递传统生活的美学理念 ；也连接虚拟与现实，体验着真实生活的美好。国民品牌白象、上海三联书店、京东、太合音乐都曾与她有过愉快的合作。初秋时，南梦夏还发布了应景的新歌，携手国漫《眷思量》共同演绎了国风流行歌曲《月儿圆》。
Eassy
EASSY
虚拟偶像 Eassy，国内科技类超写实虚拟数字人。这位高智商学霸，热爱收藏古董表和新酷产品。苹果秋季发布会，他和科技记者、数码博主们一起抢过新闻热点，第一时间评测 iPhone14Pro 手机。他还参与过“问天实验舱”的发射，关心高精尖技术的发展。还参加了中国首次真人和虚拟人在虚拟空间的对话，他和《元宇宙改变一切》作者马修·鲍尔在虚拟空间里畅谈元宇宙带来的改变，打破现实与虚拟之间的界限。今年 22 岁的他目前已经是网易新闻首席创造官，继续探索无限可能。
南梦夏
像迪士尼一样连续制造爆款
柳夜熙一夜爆红后的半年内，虚拟人迅速成为投资界的爆款。顺为资本副总裁冯铮曾谈到，“能明显感觉到虚拟人在 2021年下半年比上半年热很多。”紧接着，到 2022年 1月，虚拟人领域近百起融资累计超 4亿元。资本寒冬中，一级市场投资人趋于谨慎时，这个级别融资金额通常在新能源公司才能见到。与此同时，中国虚拟偶像运营公司们也在打造属于自己的爆款。
国风虚拟偶像翎Ling比柳夜熙出道更早。2020年 5月 18日，她发布第一条微博，“初来乍到，请多关照”，配上一张隐身竹林深处的图片，仿佛一位古代侠女，恣意飞扬。实际上，次世文化虚拟 IP事业部负责人 Sara告诉《芭莎男士》：“翎Ling来自中国，活在当下；对过去、未来充满好奇，艺术与科技造就了她，而“联结”则是翎 Ling的终极使命。 ”
虽然只有一句话，但翎Ling的演出和商务合作都紧紧围绕人设延展。2021年 1月 16日她在戏曲选秀节目《上线吧！华彩少年》中首次亮相。她的名字正取自京剧中演员头戴的翎子。
在京戏中，戴翎子的人物通常是勇于突破常规的年轻人。舞台上，透过虚拟现实技术，翎Ling表演了京剧《天女散花》经典唱段。
品牌代言也出于类似的考量。她今年 8月代言 @Ol ivoila欧丽薇兰橄榄油，一起挑战新中式美食。
翎Ling目前在微博拥有103万粉丝，已经成长为头部博主。
南梦夏
她的成功经验也正在被复制到次世文化旗下另一个国风虚拟偶像南梦夏身上。她比翎Ling的年纪要小一些，是一位 20岁左右的可爱少女，像邻家女孩，喜欢汉服等传统文化，从五官到穿搭都兼具中国古典美与邻家感。今年秋天，南梦夏和国漫《眷思量》里的角色屠丽、须灵犀合作了歌曲《月儿圆》。次世文化虚拟IP事业部负责人Sara透露，“音乐之外，小夏今年还会在不同的渠道尝试更多其他形式的内容。”
比起后期多渠道的内容制作和运营，这位负责人认为，早期定位准确也很重要。“原创 IP的超写实虚拟人，就像所有原创作品一样，是冷启动的。早期我们会付出更多，集中在 IP本身的意义以及明确细分领域上。”
她介绍说，在打造 IP特别是早期形象的设计上，容易出现对“皮 ”（虚拟形象）审美不统一的情况，大家往往希望“要长得好看，且有辨识度 ”，但审美因人而异，很难统一标准，由此陷入反复调整“皮”的困境中。次世一般会建议第一步先打磨人物设定，梳理更精准的运营方向，再通过整个运营方案来倒推“皮 ”的长相。在细分领域的定位通常早于人物形象的探讨，它往往需要经过全局的、长线的、细致的思考。
这套不断捧红虚拟偶像的方法是娱乐巨头迪士尼公开的秘籍。
迪士尼CEO罗伯特艾格（Robert Iger）分享过，“叙述故事是迪士尼的生命，无论是在电影里，还是在电视节目上，也包括主题公园。”而这一切的起点是米老鼠和他的朋友们。
在中国，迪士尼的当红虚拟偶像玲娜贝儿，也是一个故事接一个故事，慢慢火起来的。先在东京迪士尼海洋乐园成名的达菲，是米妮送给米奇一只玩具熊。后来，米奇在魔法王国许愿让它有了生命，跟他分享乐园里的喜悦。好奇的小狐狸玲娜贝儿则在森林中探险时遇到了达菲。
然后，围绕迪士尼乐园的四大部分：游乐设施、秀、餐饮和周边商店，玲娜贝儿的故事线不断扩充和更新。这是属于迪士尼打造虚拟偶像的节奏，每一件事都有故事。中国虚拟偶像运营公司们最想融会贯通的也是这套办法。
Vince
从头贵起， 动一根头发丝都是钱
可眼下，对超现实虚拟人来说，每一个故事都很贵。到了今年，制作一款超现实虚拟人的行业均价仍在 100 万元左右，工期约两个月。从一开始，为了摊薄成本，虚拟偶像运营公司就会和技术公司共享虚拟偶像的版权。国风虚拟人南梦夏就是次世文化和相芯科技共同创作的成果。
超写实虚拟人不仅耗费财力，还消耗人力。最典型的是，运营方还需要为皮（虚拟形象）找中之人（虚拟形象下表演和唱歌的艺人）。网易新闻科技类超现实虚拟偶像 Eassy 就有中之人，需要多才多艺，进而承载着 Eassy 能够更生动地展现。
原本理论上不能公开露面的中之人，现实中依然可能会面临和真实艺人一样的风险，比如过激言论和私生活混乱等。唱片公司 88rising 副总裁 Kevin 在介绍自家虚拟厂牌 Playgroud 旗下虚拟音乐人Vince 时表示，“和其他类型相比，音乐类的虚拟偶像风险更可控，粉丝本质上是因为音乐作品喜欢上它，而不一定全部都是他的人设或者中之人的表演。”
早期制作之外，超写实虚拟偶像的日常运营过程中，内容制作和商务合作也都涉及成本。Kevin 形容这一过程像是戴着镣铐跳舞，“（虚拟人）每动一秒都是钱，动一根头发丝都是钱。”不同设备之间的适配，不同技术平台间的兼容，也在推高超写实虚拟人内容的制作成本。
和玩游戏一样，虚拟人演出内容还涉及到电子设备的适配。“像超写实虚拟人在 PC 端可能跑得很顺畅，但放到手机应用里，由于数据量过大，超负荷运转就会出现卡顿，虚拟人的头发会结成一块一块的，影响观赏体验。这时就需要技术来做降面处理，保证演出内容顺畅运行。”
Vince
今年年中，随着虚拟人合作项目量，预算金额和大平台数量都纷纷上涨，唱片公司 88rising 借势推出虚拟厂牌。可是，芒果幻城、腾讯音乐TMELAND 等平台出现的同时，像 88rising 这样的内容制作方又会面临技术接口不兼容的问题。Kevin 解释，“由于技术标准不统一，平台之间存在壁垒。同一套虚拟人表演内容，需要适配多个平台，成本就会成倍上涨。”
一环套一环，超写实虚拟偶像的成本已经高到考验商务合作的谈判技巧了。Kevin 为此举了个例子。“比方说，公益项目合作中，艺人最多涉及到车马费和机酒费用。如果项目影响力足够，艺人可以不收取另外费用。但对虚拟偶像来说，由于成本太高，不管是商务类、平台类的合作，都很难做到免费。于是，就会涉及到如何和项目方博弈费用，称得上谈判工程了，一般都得谈 3 个月左右。”
目前居高不下的成本还影响着超写实虚拟偶像的收入结构，商务合作目前是其的主要收入来源。疫情前，88rising 旗下真实艺人收入大头来自巡演售票。对比之下，顾虑成本问题，虚拟演出还无法成为虚拟偶像的收入来源。今年 4月，88rising 与 Kooola打造了一场虚拟演唱会并在抖音、Pico 平台直播。Kevin 透露，“这场演出前后筹划了一整年，从高清虚拟人制作到虚拟场景搭建，再到艺人邀约，成本在千万级别。”
他也因此期待着下一波技术革新，虚拟人能和现实场景互动，到时 Vince 们开虚拟演唱会的成本就会大幅下降，至少不用再搭建虚拟舞台了。而在技术演进过程中，年轻人或许还能慢慢养成为虚拟演出买票的习惯。
Eassy
谁在为虚拟人埋单？
今年26 岁的周莫是个老二次元了，初中就开始刷 B 站，“是看着（中国初代虚拟偶像）洛天依长大的”。被问及“喜欢哪些虚拟人时”，她第一个反应是，“可能需要先区分下虚拟人、虚拟歌姬、虚拟偶像和虚拟主播。”她更喜欢声音好听、性格有特点的虚拟主播，因为“在自己的日常生活中很难遇见类似特质的人”。
偶尔，她也会看柳夜熙这类超现实虚拟人的抖音短视频，“但主要是短剧的内容吸引了我，比如短剧《地支迷阵》讲的是十二生肖。而我正好对传统文化感兴趣。不过，柳夜熙虽然穿梭各种故事里，但我很难记得她是谁。”周莫更多地将这类虚拟人看作一种新的内容载体。
网易新闻虚拟人 Eassy 运营负责人丁广胜也有类似的看法。这个擅长新闻制作的团队，尝试给读者提供更有趣的内容获取方式。但他也强调，对多数人来说，一位虚拟偶像评论科技圈大事件还是一个新鲜的体验，特别当他还能和真人互动时。今年 9 月，在网易伏羲旗下沉浸式活动平台网易瑶台中，Eassy 就和《元宇宙改变一切》作者马修·鲍尔进行了一场对谈。
周莫始终无法理解，部分光靠发几条图文微博的虚拟人，怎么忽然就出道成了虚拟偶像。不过，大学毕业后做了四年市场营销工作的她，倒是很理解品牌为什么找超写实虚拟人代言。“我个人认为，在不考虑转化率的前提下，只要它们的粉丝群体能覆盖品牌目标受众，运营内容调性符合品牌理念。找一个头部的，也就是粉丝量够大的，投一下，至少可以让年轻人晓得这个品牌挺潮，还知道找虚拟人，或许也是懂自己的。”
Eassy
对品牌来说，虚拟人还不会犯错，可以不知疲劳地工作，像是一条变色龙，能够根据不同需求量身定制。即便如此，虚拟人还会给消费者留下诸多想象空间。在品牌和虚拟人本身人设的影响下，人们可以按照自己的想法去完善一个属于自己的故事，从而获得一种满足感。
然而，“（虚拟人）如果没有内容，说实话，有点难以建立感情连接”，最终在周莫的感受中，她觉得“超写实虚拟人更多还是在展现技术。”1970 年由日本机器人专家森政弘还提出过恐怖谷理论，当图形动画越来越像真人，还会引发人类的恐惧感。因此，建模技术的挑战在于维持真实和特效之间的平衡。然而，它仍不是影响超写实虚拟人未来的最关键技术。
透过技术，让虚拟人摆脱中之人，甚至比拥有人类更强大的能力，才是科技大公司和投资人们更看重的价值。与其说投资人看重虚拟人领域，倒不如说，他们看重的还是人工智能技术的发展前景。
虽然目前，打造超写实虚拟偶像并不比培养偶像省钱、省心。前期包括人工智能、实时动作捕捉的技术支持，中期有中之人的训练和培养、皮套的人设打造，后端还要有内容、流量、渠道的运营。偶像、网红、直播，这些围绕虚拟人展开的生意也不时髦。
但是未来，随着自然语言处理、语音交互等技术进步，就像微软小冰 CEO 李笛曾预言的，“虚拟人不仅会说人话，甚至见人说人话，见鬼说鬼话。”那时，虚拟人不仅有智商，还有情商，能处理和世界、人类的关系。那时像电影《她》里呈现的，每个人可以拥有属于自己的虚拟人，正如今天人们拥有一台智能手机。
（Ending...）
现在，虚拟人正在和世界上最漂亮的那群人，比谁更吸引眼球。未来，它们还有可能将来构建一个虚实相间的美丽新世界。更多业内人士习惯将这个虚拟现实称为“元宇宙”。据科技公司 Meta 预测，它会是一个规模超过 80万亿美元（约 560万亿人民币）的巨大市场。而科技大公司和创业者们，谁也不想错过它。
监制：佟宇 / 编辑：赵文斐 / 摄影：Jerry / 采访 & 撰文：Alex / 造型：马敏倩、刘宇程 / 妆发：Vvi / 模特：王君杰、高艺榕
