翁菱
在自由与爱的追寻中
翁菱在重庆长大。至今，她身上时不时流淌出的气质仍旧有山城的影子。她小时候就是个反叛的孩子，80年代她进入中央美院，性情腾然被激发开来。“那时候的中央美院真是美好，是全国最自以为是的人的大集合。
我还记得我们把老师叫作先生。”翁菱笑着说。翁菱在中央美院时期，赶上了中国当代艺术最初的发展激浪。
可以说，翁菱跟当时的艺术家一起参与并见证了中国当代艺术最初形状的形成。翁菱性格开朗，跟很多艺术家都成为了朋友。在日后中国艺术发展的风风雨雨中，翁菱也是和当初那些“哥们儿”一起经历的。
翁菱爱人爱自然是出名的，她在日后的事业中也一直在践行她所信奉的。离开中央美院后，90 年代翁菱一直继续从事当代艺术的策划工作；2002 年上海双年展期间的“都市营造”开启了当代艺术与建筑设计的首次跨界合作。建立天安时间后，翁菱先后策划了艺术项目“山水”和“立体城市：未来中国”，又将当代艺术与建筑的触角伸向更深层的自然与城市生态可持续发展的领域。翁菱常说，她一直觉得艺术不只是金屋藏娇般地被收藏，而是要走出去对现实的变迁产生影响。如果说第一个跨界项目“都市营造”是具有国际视野的思考的话，那么最新的“城南计划”几乎是翁菱这一思想的具体深入和延伸，是在北京最中心区域的真刀真枪的实践。而在越来越深入的合作中，翁菱在不断寻求着做好自己的角色。——毕竟，天安门周边的旧城问题，是社会飞速发展变迁的社会矛盾集中体，从实际中解决问题是复杂而艰难的过程。翁菱所能做的，是从艺术和设计跨学科的专业角度，尽力去支持和帮助到政府，帮助到社会的变迁。而至于这样的综合项目能走多深和多远，在现实中是一个摸索的过程。
翁菱总谦逊地说自己是被命运带到艺术的路上来的。她自认为是个闲散的人，最适合的事情是在家里读读书、养养花，却浑然不觉心底的无为和对社会的大爱为她在不经意间勾勒出了艺术事业版图——80 年代和艺术家一起成长；90 年代开始主持中央美院画廊，所策划的展览中的艺术家几乎后来都成为了中国当代艺术史上浓墨重彩的人物；过去20年，翁菱主持的空间几乎都是当时最先锋的艺术、文化、思想跨界交流的场所。在翁菱看来，这些都是顺势而为。社会环境的变迁让中国的艺术家有机会进行创作，让各领域的人都有机会去创新，翁菱顺应了社会变迁并在当中抓住且坚持了自己的理想，找到了自己的角色。
