李宇春
李宇春除了新专辑依然还在“最后 20% 最难的阶段细磨”，还准备了和首张专辑《皇后与梦想》同名的演唱会。金秋九月，这轮全新的演唱会将从她的家乡成都开始。
已开售的“皇后与梦想”演唱会，海报用了与李宇春出道首张专辑同款的造型、人物取景、美术字体，这些细节让人梦回 2006 年金秋九月李宇春刚发行《皇后与梦想》时的光景。
我们的聊天，从李宇春调侃自己当年《皇后与梦想》封面的“美黑照”开始。
李宇春
从一张白纸新人开始的音乐路
因为是人生发行的第一张个人专辑，所以当我问李宇春出道 20 年来印象深刻的画面时，她很快答道：“肯定是《皇后与梦想》专辑封面上我的表情。那时我是个新人，每个环节的工作流程都不清楚，妆发老师给我化妆，粉底色号没确认好就直接上脸了，摄影老师来拍，就拍出来了一张’美黑照’！”讲到“美黑照”，李宇春笑了一下，接着聊起当年的“奇思妙想”：“其实第一张专辑封面我不想用人像，封底的蓝天白云是我最初想要的封面，但老板说哪有新人第一张不放肖像的？这才补拍了当年的专辑封面。”
结果没想到，李宇春被硬推上首专封面的人像，成了很多人心中不灭的图片印记。20 年后，它依然醒目，依然令人在社交媒体刷到时，产生一瞬的恍惚或会心一笑。
“还有一个让我印象深刻的画面：第一张专辑录歌时，每次都是我和亚东老师守在录音室里。我刚录完一段，就坐在旁边看他对着电脑一轨一轨地挑我演唱的音轨。我那会儿什么都不懂，就看他对着电脑的背影。我们一句一句地抠、一段一段地磨，等他把调好的部分交给后期混音师，我们就出去吃麻辣烫。”也许是张亚东制作专辑的过程，让李宇春见证了自己首专的诞生过程，她至今想念那时的工作方式。“现在我们打个视频电话，或者是远程线上配唱，都可以完成专辑录制，但做第一张专辑的时候，我们全程需要大家聚在一起，录音师、制作人、歌手、配唱老师……那时候的工作状态，很亲密。”
亲密的一定不只是 20 年前人与人之间做音乐的方式，甚至还包括接收音乐的方式。方式决定了你面对音乐时的态度，珍惜，抑或是感到太稀松平常。
李宇春
李宇春提到她刚读大学时，听罗大佑《未来的主人翁》受到的冲击力，听海外如The Beatles（披头士乐队）、Eagles（老鹰乐队）这些乐队时的新鲜，以及看到 DVD（数字影碟）里 Shakira（夏奇拉）热力四射的舞台时内心的惊讶。李宇春讲述这些学生时代的经历，眼里闪烁着光芒，好像这些事就发生在昨天。在互联网远不及现在发达的年代，能买到这些海外音乐人的 CD（激光唱片）是太难太难的事，于是每一次的听与看，都成了李宇春深刻的视听印记，也为她成为一个新人之前的音乐积累提供了养分。
现在听歌只要打开音乐平台，点击播放键，歌曲就像自来水一样可以简单获取了；但在李宇春出道的年代里，每一次发歌观察市场反响，都要历经一个漫长的过程。
专辑从企划到录制、混音、母带、压碟是过程；成品之后的铺货、发行、宣传、售卖也是过程；在市场叫座后，还希望得到业界的叫好，所以李宇春那时会带着专辑认真地上电台宣传，年终会乖乖地在颁奖礼台下坐一整晚，等待台上念出得奖者的名字。
李宇春真的很爱音乐，因为聊起音乐的方方面面，她的话匣子一下就打开了。
李宇春
市场的不理解不会消融我对音乐的热爱
另一个让李宇春聊了很久的话题，是关于“出道至今未变的价值观”。她不假思索，很快答道：“还是对音乐的热爱吧。”但是紧接着话锋一转，“就是有时候费老鼻子劲做出来的专辑，市场没有很理解，我会沮丧一阵子，之后再重新燃起对音乐的热爱”。
李宇春说“费老鼻子劲”做出来的专辑，是《哇》。当时合作的海外电子音乐人当初在音乐平台上只有两位数粉丝，到了现在如此。但这不影响李宇春在《哇》中赋能了很宏大的世界观，每个孩童来到世界第一声的动静，用“哇”字概括，进而展开、放大，很多的“哇”声象征着成长、连接、互助，成为我们现如今的家园。这样的音乐内涵深刻，有料，耐嚼，却未能获得更好的市场反响，也没达到李宇春以这张专辑所铺排的盛大期待。
比《哇》更早一张的《流行》，其同名歌在最近被一家权威音乐机构评选为“10年代华语流行乐代表作品”的 100 首单曲之一。我把这个消息告诉她，多少抵消了一些她谈及《哇》时的小小沮丧。
李宇春
在去见李宇春之前准备的采访提纲中，有一个问题我刻意跳过了，因为李宇春讲到她未变的价值观，还提到她对自己依然有不满意之处：“到现在阶段，我还是会争取每天抽出时间练琴、练唱，思考自己的音乐该怎样继续做下去。”
本来要问的问题是：“你以前说如果从音乐学院毕业后，会想到北京北漂，现在觉得自己住在北京还有漂着的感觉吗？”之所以没问，是因为在和李宇春聊天的过程中，已经有了答案。当她依然滚烫地热爱着音乐，热爱梦想成真后依然在继续织梦的一切动作，这都是她还在“漂”着的证明，不只是漂在北京，更是漂在生活的洪流里，漂在音乐的正中心。
还记得她曾在《口音》里唱“我家乡偏南，闯北的眼泪偏咸”，现在看李宇春的音乐状态，这句写给北漂们的话，依然鲜活、动人。
李宇春
被脱口秀“诱发”的新专辑首支单曲
当然，李宇春偶尔也会从音乐漂向不同于音乐的异域——比如让她从“ i 人”变得越来越“ e” 的脱口秀节目。谁也没想到的是，从脱口秀再“漂”回音乐，李宇春竟带来了她出道 20 周年新专辑的第一首单曲《冬泳》。
“《冬泳》源自去年一个女生选手讲她自己二姐的故事，逃离大山，白手起家，离家出走的时候还打包了《皇后与梦想》这张专辑。我觉得如果只是微博上回复一下，或点赞、打 call，未免太简单了，作为歌手应该用音乐说出心中话。于是后来和女性音乐人杨默依创作出了《冬泳》这首歌，也帮我完成了心愿，并且我把它放在我新专辑的第一首。”看得出来，李宇春在脱口秀节目的过程中，收获的不只是更会讲话、更懂幽默，还有她对这世界上一些同样是女孩所遭遇苦痛的共情。
李宇春用她最擅长的音乐，用双鱼座最擅长的比喻，将每个女性生命里都可能遇见的那条 “河”——那藏着冰冷与未知的境遇，具象为一场 “冬泳”，并和年轻音乐人杨默依一起创作出了这首《冬泳》。而后她把这首歌带回到脱口秀的现场，《冬泳》的初舞台也留在了这首歌的故事发生地之一。
李宇春
时尚方面我是被动的，音乐我才是主动
配合本次杂志拍摄，李宇春前前后后换了好多款造型，美的、飒的、酷的、“飞”的，在她身上看起来都成立。
从李宇春出道起，她的各种装扮就总能引起个性女生的效仿，或是引起大家热议，因此，除了各种音乐场合我们会看到李宇春，很多时尚活动也常看到她的身影。
清楚记得 2018 年的秋天，我在法国巴黎看到李宇春在当地一个时尚活动上，和很多海外模特一起走秀气场毫不露怯的样子，让身在异国的我升起一种“我们华人也有这样厉害的时尚 icon（偶像）可以在国际舞台大放异彩”的民族自豪感。然而，爱冷幽默的李宇春说：“我为数不多的几次走秀被你遇到了，那次是个慈善秀。”
大概是每次亮相都让人印象深刻，所以大家会觉得李宇春与时尚的关联度很深。当被问到未来在时尚方面还有没有其他规划时，她挠了挠头：“我其实在时尚方面没有特别的规划，时尚对我是被动的，音乐里我才是主动的。”
李宇春
李宇春将音乐与时尚归类为主动与被动的样子，与她聊年少时听音乐种种有趣经历时两眼放光的画面在脑海里重叠，原来音乐一早，也一直都是李宇春的最爱。
采访到最后，我请李宇春讲几句想对未来的自己说的话，她反而拒绝了。“我不会对未来的自己说些什么，但我每过一段时间，会做些事情来总结。’Why me’演唱会十年是我的一次总结，这次用《皇后与梦想》为演唱会主题也是我的一次总结回望，但也不只是回望。我这次特别希望在 20 周年，有新的内容、新的表达和大家一同分享。”
做过音乐的人都知道，每一首或令人沉静、或摇摆、或热血高燃的几分钟单曲，歌手和制作人往往要打磨很久很久。一句歌词不同的咬字、换气，一个吉他音色的调大或调小，一个鼓音敲打的方式，一个气氛音的加入或不加入……很多细节都要反复推敲。李宇春也是如此，《冬泳》从去年年底开始，前后磨了很多次，直到今年才满意发行。“其实我的新专辑 80%都完成了，但往往就是那最后 20%，太让人纠结了。”
问及新专辑和演唱会的关联，得知歌都定好了，余下的就是后期打磨。“会唱新歌，整个专辑都会跟着整个巡演，一点点的发布完成。”20 年过去了，记忆或许会蒙尘，但是李宇春对音乐和梦想的热爱不会蒙尘，会一直滚烫着。
李宇春
因为热爱，所以认真
李宇春对作品的认真，绝不敷衍，也不应付。
在我的文字采访之前，我们先进行了一个视频采访。李宇春接到每一个问题后，都会认真思考再回答，遇到不明白的问题，会追问提问者，到底这个问题的核心是想搞清楚什么，一点儿不因为已经工作超过十小时而有丝毫倦怠。
向圈内不同的朋友征集了问题问李宇春，她一点儿没把提问记者当外人，回答了觉得“这个有趣”的问题，也会抗拒“这谁问的这么官方”的问题。
李宇春和我讲到新专辑时，我插话问她除了歌曲，对 MV（音乐短片）有没有规划。短视频当道的年代，MV（音乐短片）之于歌曲的推广作用不断被削弱。如果要问 MV（音乐短片）还有什么意义，或许更多是对音源的视觉辅助作用，辅助让人更深入理解歌曲的内涵，这是歌迷所需要的。听歌只当 BGM（背景音乐）的路人，完全不理会 MV（音乐短片）到底有怎样的深意。
李宇春也谈到了她的纠结，甚至到采访结束后的第二天，我和工作室的朋友对接后续事宜时，工作人员还告诉我，李宇春回去后并没休息，和工作室的伙伴又详细地探讨了 MV（音乐短片）的拍摄与否。这样的艺人，值得我们用心敬佩，你给她理解与尊重，她还你作品与真诚。
出品：李晓娟 / 监制：滕雪菲 / 摄影：许闯 / 编辑&造型：徐莎莉娅 / 艺人统筹：刘硕 / 化妆：琪琪liu / 发型：刘雪亮MQ / 撰文：三石一声 / 美术：LLH（橡皮山工坊） / 造型统筹：novi / 服装助理：mohan、彦云、甜甜
