殷若昕
34 岁这年，殷若昕有两部长片等待上映：《再见，少年》和《我的姐姐》。两部电影的拍摄时间只相隔几个月，她写完第一部《再见，少年》的剧本递给资方，第二天就答复项目被看中。这是她第一次执电影导筒，第一部作品就是长片—多数新导演的第一部作品通常困难重重，她是那种少数人。
殷若昕用了一个词，“水到渠成”：她高中参加戏剧，编导演每个身份都喜欢，本科在中央戏剧学院读戏文，研究生在本校读了导演，“自己把自己要说的东西诠释出来”。她2012 年毕业，2017 年得到拍摄第一部长片的机会，中间5 年，她经历过“命题作文”阶段，但没穷困潦倒过：有来自家庭的保护、导师的帮助，友人们的支持陪伴。拍电影之前，她的上一个身份是话剧导演。那时爱排西方经典，挺学院派，毕业大戏曾在校园内引起过一阵轰动。
她是安徽铜陵人，矿业城市，资源枯竭就会带来一代人的命运动荡。父母在国企上班，都受到过影响，但她的生活一直平稳安定，一定要说天赋的话，她更想将此称之为直觉与共情，她“容易被周围所有的人与事打动”。
《再见，少年》故事的起点在新旧世纪交替，经济发展带来的变革。是下一代人的青春期和上辈人的命运转折的交织。两边的故事交织在一起，也是人在时代背景下的际遇。她谈起学生时代创作的“指南”：“本科的时候，老师就说你得让自己心先流血，不要害怕触碰自己的记忆然后去创作。”《再见，少年》是她高中时代所见的世界：“我希望让这两种撞击去表达，也表达我对那个时代的一个关怀、一个抚慰。”
殷若昕
故事她想了很久，几乎有十年时间，2017 年动笔，两稿之后决定拿出来给别人看。这之前她也知道一些针对剧本大纲阶段的创投项目，告诉自己：“既然已经拿出来一个东西，就把它写完给别人看。”电影的投资方是大地影业。整个前期创作过程中，她的心态还是挺平和，她毕业5 年，也知道这个行业里很多开头不错的项目是结果未知的。
这部电影也是创作和个人生活的交织，从递交剧本到电影开机，一年的跨度里，殷若昕经历了怀孕生产，电影开拍的时候孩子刚满6 个月。
《再见，少年》2019 年初开机，在云南个旧拍了38 天。拍摄顺利，从执导舞台到执导影视也顺利。
“电影是视听的，舞台是时间和空间。它们有呈现形式的差异，但内在的核是一样的。人创造了艺术表现手法，而它们终究是在讲人。”
做舞台导演的时候喜欢排西方经典，是因为她关注人的自由意志，“人被什么打败了，又战胜了什么”。做电影，“我更关注整个社会语境中人自身的困境、身份焦虑，在社会动荡或者演变的时期人内部的矛盾”。
殷若昕
《我的姐姐》是资方和制片团队找到了导演，大家审美高度一致，努力的方向清晰明确。编剧是殷若昕本科时期的室友，电影是关于一个初入社会的女孩的故事，失去父母的姐姐，在面对追求个人独立生活还是抚养弟弟的问题上，展开的一系列抉择。制片人、编剧、导演都是女性。女性议题、女性阵容。
《再见，少年》在上海国际电影节传媒大奖单元获得了四项提名与两个奖项，殷若昕把自己的两部片子归类为剧情片，但她不想简单粗暴地把自己作品的母题归类为女性主题。“我很愿意让别人看到我是一个女性，是一个女性导演。大家需要知道女人可以做这个事情。但我不觉得我的片子是女性视角，我关注女性，也关注男性，我关注的是人本身，关注的是他们各自的困境。”
她心里还有一个宏愿是拍战争片—在她看来，在整个世界的历史讲述中，二战东线的历史是被含混讲述的，中国人所经历的残酷战争未被真正注视，而我们需要用电影的力量去强化明晰这个讲述。如果自己能有力量做出一部这样的电影，让观众看到中国人到底做了什么，这是导演的使命感。
策划：张婧璇 / 摄影师：杜怀一 / 统筹：Timmy、薛冰清 / 形象：梓子 / 妆发：窦凯 / 采访、作者：徐沉沉
