赵薇
赵薇
《还珠格格》已经过去20年了，你对导演及演员这一行业的看法，有什么改变吗？
赵薇：本质是没有改变的，都是想拍出最好的作品给大家，这个行业越来越宽广越来越包容。随着影视市场越来越繁荣，我们可以拍也可以看的内容也越来越多，作品有更多的机会被大家看到。原来只能通过电影院、电视机看片子，现在也有了越来越多的渠道。
17岁时，你完成了个人首部电影作品《画魂》，你是如何获得的机会？
薇：当时是《画魂》剧组去安徽芜湖取景，需要很多女孩做群演，到了我当时就读的芜湖师范来挑人，自然而然就被选中了，后来电影结束了在芜湖的拍摄我又随剧组去了上海，能出去看看是青春期很开心的经历。时间太久了，其实好多细节我都不记得了，但对做演员的兴趣却是由这部电影打开的，也找到了人生的方向。
2009年，你出演古装《花木兰》，以导演的眼光，你觉得该如何挑选古装演员？
赵薇：那是一部家国情怀的电影，拍摄环境也很艰苦。挑选古装演员和现代演员其实没什么区别，主要是要适合角色本身。
《女儿谷》《亲爱的》《港囧》，这几部电影的导演如何为你说戏，有哪些让你印象深刻？
赵薇：《女儿谷》是我在上海谢晋恒通明星学校的毕业作品，是我真正参与演出的第一部电影，十几岁就要演经历很复杂的角色，所以谢晋导演会讲得非常细致，我们还有大段的时间去监狱体验生活。《亲爱的》《港囧》时期我已经是成熟的演员了，导演会给我很大的自由。
导演视角该如何挑选演员？会有备选角色吗？ 中国导演的生存现状如何？
赵薇：挑演员很简单也很难，一遍遍试戏，一直试到合适的那位演员。我们当时的电影其实选了很久才选到女主角，都有点儿崩溃了。至于备选人，最合适的那位出现了，也就没有了所谓备选人。因为行业越来越繁荣，可以做导演的机会也多了起来。像我去年参与的FIRST青年电影展，他们就创造了这么一个机会给所有想做导演的人。
能否举例说明，电影导演、电视剧导演、舞台剧导演的不同处？
赵薇：本质上当然是一样的，但形式不同，所以有了一些差别。电影拍摄时间长，可以慢工出细活儿，一条一条去“磨”，直到最满意的那个镜头出现。电视剧拍摄时间短任务重，经常一天要拍好几页纸，分AB组拍摄也是很常见的。舞台剧更刺激一点，每一遍都是不一样的，导演的工作只能做在表演前，只要表演开始了，导演就只能“束手无策”。
有些特点比较鲜明但专业不是那么突出的演员，你会关注么？为什么？
赵薇：当然会，一切还是以角色为准，只要是最适合的，为什么不呢。
演而优则导，你是如何体会这句话的？你理解的演员和导演的关系是什么样的？
赵薇：没有什么“演而优则导”，就像摄影师可以做导演，编剧可以做导演，没有任何区别，只要你想，做好了准备就可以开始做导演。导演是一个剧组的总指挥，要把控整部电影电视剧的走向，演员的表演，摄影的镜头……而演员要在镜头前负责传达导演的意志。
《演员请就位》这个节目跟其他类型节目相比有什么不同之处？
赵薇：让演员在传统的电影电视剧之外有了展现自己“演技”的渠道。《演员请就位》有陈凯歌导演、李少红导演、我、郭敬明导演在，是最大的不同，这可以给演员们更大的帮助，更好地展现自己的演技。
是什么动机让你参与到这种节目的？
薇：因为之前没有参与过这种类型的节目，想试试看。而且节目找到我的时候我正在上海导演《嗨！美男子》，节目的拍摄时间正好在我差不多要杀青的时候，可以不用再做“做导演的准备”。
